オノ・ヨーコ 頭の中で組みたてる絵
著者：オノ ヨーコ
販売元：淡交社
発売日：1995-10
オノ・ヨーコのことは知っていてもオノ・ヨーコの作品は知らないという人は多い。
1953年(20歳)、学習院大学からアメリカ合衆国のサラ・ローレンス大学に入学、音楽と詩を学ぶ。1959年から、ニューヨークを拠点に、フルクサス前衛芸術家として活動を開始。1966年、拠点をロンドンに移し個展会場でジョン・レノンと出会う。
本作品は、1962年に一時帰国し草月会館で行った「頭の中で組み立てる絵」展覧会を書籍化したものである。つまり、この展示に展示物はない。すべて指示書があり、それにしたがってイマジンするだけなのである。これこそ、究極のコンセプチャルアート。ギャラリーもいらない。
ちなみに、下記はイマジネーションの参考。
「風のための絵」 ( PAINTING FOR WIND )
任意の種を入れた袋に穴をあけ、風の吹くところにおく。
アニー・リーボヴィッツ レンズの向こうの人生 コレクターズ・エディション [DVD]
出演：ジョン・レノン
販売元：ギャガ・コミュニケーションズ
発売日：2008-09-05
アニー・リーボヴィッツといえば、ファッション雑誌「ヴァニティフェア」(Vanity Fair) でセレブを撮るフォトグラファーというイメージをもっている。それも彼女の一面ではあるが、この映画をみると、ローリングストーンズ紙でミュージシャンを撮っている若い時代はミュージシャンと一緒に過ごし、彼らの日常を捉えるだけでよかった。もちろんそれも簡単なことではない。
ロックの世界のフォトグラファーとして地位を確立したころ、アニーはエディトリアルデザイナーのビア・フェイトラー(Bea Feitler)に出会う。反戦運動をするという大物ミュージシャンたちをわざわざスタジオで撮ってしまった。これに対しビアは「とんだ大失態。あなたは最高の写真を撮影するチャンスをみすみす逃した」と叱責。ビア・フェイトラーの叱責からアニーが学んだのは、「写真のコンセプトを考える」ということ。当たり前のことだが、天性のカンで撮っていたアニーは、写真のコンセプトを意識することで成長した。
つまり、この映画の面白さはセレブ撮影の裏話でもなんでもなく、クリエイターにとって、チューターとなる編集者、キュレイター、プロデューサーの存在が必要ということなのだ。
